图说：朱明瑛《咿呀呀欧雷欧》 图/IC

　　如果说朱明瑛的《咿呀呀欧雷欧》能让我们回忆过去的美好时光；那么中国古典舞《星月共我心》则打开了通往艺术未来的时光隧道——而这两个节目恰好代表了东方歌舞团立身之本和创新之路。曾经崛起于上海的东方歌舞团，昨晚回归，在大剧院带来全新力作环球情境秀《东方之爱》——其本身，也成为一座时空之门，一头连着上海，另一头通向世界各地；一头连着回忆，另一头通向绚烂未来。

     图说：印尼情景演奏《巴厘岛之声》 图/IC

       当依然全身涂黑的朱明瑛，身着非洲民族服装上场时，观众就骚动起来。眼尖的观众还小声说：“你看，只有朱明瑛是真的把自家涂得乌漆抹黑的，旁边的两个伴舞小姑娘是穿黑色紧身衣！”当《咿呀呀欧雷欧》的歌声响起时，众人不约而同轻轻发出“噢”的声音，“原来这句非洲话的意思是‘万岁’！”大屏幕上的歌词大意，解了将近30年的惑——但这也丝毫不妨碍如此脍炙人口的弦律和发音，流行至今。大约真把这句话翻译成“万岁”，就没那么流行了。

　　向来以各国各民族歌舞为特色的东方歌舞团，在重新出发的《东方之爱》中，也保持了这一底色。开场舞《多彩印度》，就让人领略到姿态活跃的印度舞蹈，一名舞者跳起来，就感觉像是千手观音动了，更可况满台群舞！天幕上，多彩的印度象鼻神既暗示了印度舞蹈的宗教属性，也契合了舞者服饰的五色斑斓。与轰轰烈烈的群舞《多彩印度》不同，男声独唱朝鲜歌曲《阿里郎》，听得人肝肠寸断。男歌手其貌不扬，但是声线饱蘸悲情，偶有破音煞是动人，有一种“夏雨雪，天地合，乃敢与君绝！”的气场……

图说：韩国情景表演《又见大长今》 图/IC

图说：《星月共我心》　图IC

　　在亮出“立身之本”的同时，《东方之爱》通过东东与方方两位当代男女青年的“追爱”过程，架起了情景剧的“时空之门”，也通向了“创新之路”——《星月共我心》。这个节目在形式上源于东方元素、融入创新手段；在思路上，不失为一条新的“东方之路”。舞者长褂上书有“但愿人长久，千里共婵娟”；伴奏音乐的前半部分是以京白诵读了苏轼的《水调歌头》，后半部分成为转换为流行歌曲风。因为开场，就以数码技术展现了水墨可以成为舞者“影子”的特技，故而这类容纳古典与现代“共婵娟”的作品，就显得特别有机。这是东方歌舞团，对“东方”新的释义。 新民晚报 首席记者  朱光