2008年8月8日，应该是无数国人值得铭记一生的夜晚。我们不会忘记那一天的自豪和激情，我们更忘不了北京奥运会开幕式现场那一幅画卷的徐徐展开。
        那一天，沈伟的名字被人们记住，作为开幕式的首席舞蹈策划，同时也是作品《画卷》的编导，他将中国水墨的意境融入黑衣舞者的姿态，竟在舞台上勾画出笔意连绵的山水卷轴，惊艳了世界。东方文化的清雅、洒脱、随性、源远流长，就这样被八亿观众看见。

        今年，中国东方演艺集团特邀沈伟，携现代舞诗剧《诗忆东坡》于7月22日-23日在上海文化广场首演亮相！
        早在北京奥运会开幕式前，沈伟已经获得过多项国际荣誉，其中包括有舞蹈界“奥斯卡”之称的“尼金斯基奖”。由他在2000年创办的“沈伟舞蹈艺术”舞蹈团作品，也在各大艺术节上一票难求，他的舞团更是唯一一个5次受邀参加林肯中心国际艺术节，并在美国肯尼迪艺术中心驻场演出长达5年的艺术团体。许多中国观众第一次直观地感受到他的魅力是因为综艺《舞蹈风暴》。作为见证官的他谈吐举止优雅，点评看似风轻云淡却针针见血，他国际化、多元化的视角能够在短短的点评时间内指出对学员作品的深刻思考。许多舞者们更是表示：“听沈伟老师点评就像上了一堂大师课。”2014年，他的作品《春之祭》《声希》还有彼时的新作《集体措施》亮相上海文化广场，这也是他的舞蹈作品首度与上海观众见面。
        沈伟的作品打开了许多人对于现代舞感知的新世界，甚至难以用词汇去表达作品所带来的冲击力：把身体当做画笔，在舞台上尽情挥洒。而作品中蕴含的东方哲学与西方思想的冲撞是他个人风格的外化与强化。其中《声希》创作于2000年，深受中国传统古典文化影响的他，在一部几乎没有戏剧冲突的作品中里，饱含的却是一种东方哲学对宇宙和生命的宏观思考。如果你熟悉舞蹈艺术，那么你一定知道芭蕾舞剧《春之祭》诞生的百余年中，在全世界诞生了无数的形式和版本，几乎每一位编舞家都会以挑战这部作品其为目标。沈伟的《春之祭》是这样的特别，他追求音乐结构和韵律表达的极致。方形舞台被线条所划分，舞者们舞动时如同跳跃的音符。
        自与文化广场的舞台一别，已有9年，重逢的时刻，即将到来：从今年4月至8月间，上海文化广场联合中国东方演艺集团，精选音乐诗画《江山竞秀》、舞蹈诗剧《只此青绿》、现代舞诗剧《诗忆东坡》、古筝情境音画《如梦令》四台国风佳作，荟萃“东方国韵”系列演出，将古典美学与传统韵味再次带至剧场这一空间，重审传统文化在当下社会语境中的价值和意义，感受中华传统文化绵延数千年的诗意、韵味，以及强劲的生命力。
        作为新中国重要“文化使节”、亮丽“文化名片”的中国东方演艺集团，沿革集团文化交流的传统，《诗忆东坡》也是一次中国东方立足中国传统文化、对标国际市场和国际审美的守正创新之作，向世界介绍可信、可爱、可敬的中国形象，助推中国优秀传统文化登上国际重要舞台，推动国际文化传播交流。

        沈伟喜爱绘画，自幼修习中国水墨的他，将少年时的艺术创想化为力量融入他的作品之中。这位如东坡一样四海为家、集多元文化为一体的创作者，在音乐、舞蹈、视觉艺术等多个领域中游走。此次他受到中国东方演艺集团邀请，更是作为《诗忆东坡》的总导演、编舞、编剧、视觉总监、舞美设计、服装设计、造型设计多重身份，加入创排之中。现代舞诗剧《诗忆东坡》将现代舞蹈开创性融合诗词、国画、书法、篆刻、古琴、戏曲、武术等中国传统文化元素，以音、舞、诗、画的综合视听体验，深度提炼中国古典哲学和美学的精粹，以中国传统写意的手法回溯千年，与东坡这位“异代知己”达成对话。作品着力以国际艺术视野探索中国文化的时代表达，结合中国传统审美意趣与时代内涵，以融合了中国舞、戏曲、武术等身韵的流动表达，探索对中国诗意精神的现代寻觅。剧目提取15首可代表人生态度的篇章，探寻中国文化深处的精神图景。当从14枚印章里追忆东坡留存于世的多面人生底色，当悠悠古琴于舞台一角弹拨起清澈又深沉之音，当高悬的巨幅古画似凝固了时空，思想精神自千载传承而来，舞不尽满目的诗情画意；这部作品以极致审美体验、创新探索之作，致敬这位拥有至高成就的艺术巨匠，以真情与精神图景的漫漫索骥，描摹这位救世为民、一往情深、旷达乐观的中国人，唤醒你我潜藏于心的力量。今日，现代舞诗剧《诗忆东坡》在上海文化广场举行了首演前的媒体通气会，对于沈伟暌违文化广场舞台九年后的新作首演，上海的观众和媒体们都充满期待。通气会现场，沈伟也分享了他自2021年11月18日在巴黎首次接到中国东方演艺集团邀约后的心路历程：
         “当时我觉得我很了解苏轼的诗词，但是要把它变成一个舞台作品，我觉得不太可能……怎么样去把我们对诗词的理解，变成一个现实的视觉的东西，是难度极其大的。”此后，沈伟在巴黎花了四个月的时间翻看苏轼的诗词，重新研究宋代文化；次年回到北京，又去了中央美院借阅《中国历代绘画大系》……“我希望通过他的诗词，去闯进他的精神，同时宋代也是代表中国传统文化的美学最高境界的时期，我希望也通过这个作品传递中国传统文化的精髓。”

        2022年10月份，进入排练厅之后的《诗忆东坡》，经历了诸多波折，而坚定在沈伟心中的理念始终都是：到2023年了，我们现在这个年代的人要做什么？“我们怎样去回馈我们的过去、我们的历史、我们的文化？然后我就想到苏东坡写了一首诗——休对故人思故国，且将新火试新茶（出自苏轼的《望江南·超然台作》），因而想到，我们中国现在的创作者，怎么可以把传统文化跟我们当今的现代文明，还有整个人类的文明有一个这样的关联。”   
        “（东坡文化）它不只是一个属于一千年前的文化，它可能属于我们当今这个世界或者是未来文化的一个现象。虽然它是一个来自一千年前的故事，但是他跟我们每一个人都是息息相关的，跟我们的文化和世界上的每一个人类都息息相关。” 而将这份感受和感动转化为创作，沈伟直言也经历了不少曲折：“做一个作品最难的就是把你的思想传递成艺术作品——我要做一朵玫瑰花，我不能是画一朵玫瑰花。”最终，沈伟选择了最为熟悉的舞蹈来传递这份感动，“我们是通过舞蹈语汇，来传递他诗词的精神，让艺术本身去感染人，就像我们听到诗词以后被感动一样，舞蹈本身也会感动人。”人间悲欢、乐观旷达、浩然正气还有审美追求......更多关于东坡，关于沈伟的无声胜有声的动人时刻，我们也期待在7月22日-23日的演出现场能够感受到。

本期办事员：彬彬、朱文迪

剧照拍摄：王徐峰 张浩然